Histoire du laboratoire d'art de Tehos

Naissance et évolution du Tehos Art Lab

En 2008, l’artiste Frédéric Camilleri, dit Tehos, cherchait un lieu d’exposition à Nice. Il découvrit Museaav, un musée privé situé place Garibaldi, dédié aux nouvelles technologies appliquées à l’art. Cet espace culturel hybride accueillait des artistes travaillant avec les outils numériques, la vidéo, la peinture contemporaine et le street art. C’est dans ce contexte que Tehos découvrit les pratiques artistiques émergentes liées aux médias numériques et aux mondes virtuels.

La même année, il assista à une présentation de l'artiste Patrick Moya, qui avait créé une île artistique entière au sein du métavers Second Life. Cette démonstration marqua le début des propres recherches de Tehos sur les environnements virtuels en tant que nouveaux espaces de création et de diffusion artistiques.

Premières expériences dans Second Life

Tehos a commencé à apprendre la modélisation 3D et les outils de conception numérique, notamment Cinema 4D, et a rencontré les fondateurs de l'association Pirats Art Network, Newbab Zigmond et Merlina Rocoko, tous deux actifs dans Second Life . Il a acquis son premier terrain virtuel, situé près de l'homologue numérique du Museaav dans le métavers, où il a présenté ses premières expositions.

De ces premières expérimentations est né le projet connu sous le nom de Tehos Art Lab — un espace d'exposition virtuel structuré en forme de T avec un patio central. Cette configuration deviendra par la suite la signature architecturale du projet dans ses versions ultérieures.

Entre 2008 et 2013, Tehos a participé à de nombreuses expositions virtuelles internationales, dont Through the Virtual Looking Glass (organisée par l'association Pirats en partenariat avec plusieurs universités de Boston, des Pays-Bas et d'Australie) et Arkaos, un projet collaboratif réunissant de nombreux artistes autour d'une structure architecturale interactive et onirique. Il a également collaboré avec le Museo del Metaverso en Italie, qui a rassemblé des artistes tels que Rose Borchowsky et Saulkide Auer.

Le Tehos Art Lab est rapidement devenu un laboratoire numérique d'expérimentation, où il a développé des projets immersifs tels que Suspensions Immersives et Arbres Cinétiques, combinant art algorithmique et structures tridimensionnelles. Ces œuvres ont été reconnues en 2009 par le Prix du Jury Professionnel de l'IAP UNESCO.

Le projet virtuel Art Monaco

En 2013, les organisateurs d'Art Monaco ont commandé à Tehos la réalisation d'une version virtuelle de la foire. À cette fin, il a recréé numériquement le Grimaldi Forum dans Second Life , tout en coordonnant un événement simultané à Barranquilla (Colombie), en collaboration avec la foire d'art Barranquillarte. Le projet a impliqué près de 80 galeries internationales et la présentation de plusieurs milliers d'œuvres d'art numériques.

Suite à ce projet d'envergure, l'artiste a temporairement suspendu son activité dans les mondes virtuels en raison des contraintes techniques et économiques liées à Second Life .

Renouvellement et transition vers de nouvelles plateformes

À partir de la fin des années 2010, l'évolution des technologies immersives et l'émergence de plateformes accessibles directement via les navigateurs web ont facilité le retour de Tehos aux environnements virtuels. Il a relancé le Tehos Art Lab sur la plateforme Spatial, où la modélisation 3D est créée en externe avant d'être importée dans l'espace virtuel.

La nouvelle version du Tehos Art Lab a conservé sa configuration originale en forme de T et a accueilli à la fois des expositions individuelles et des projets collectifs. L'espace est redevenu un point de rencontre pour les artistes et un lieu d'expérimentation, désormais adapté aux contextes technologiques contemporains.

Plusieurs expositions ont été présentées depuis :

• Un effondrement momentané de la raison (2022)

• La Salle de l'Océan, une structure déconstruite abordant le thème de la pollution des océans (2022)

• Rétrospective Tehos Art Lab, Centre Culturel Prince Jacques, Monaco–Beausoleil (2023)

• Espace dédié aux artistes niçois (2023)

• Exposition Mediterranéo, en partenariat avec ISCOM Nice et IED Rome, pour un projet initié par ISCOM (2023)

• En 2024, à l’occasion du 75e anniversaire de l’arrivée de l’UNESCO à Monaco, création d’un espace dédié à l’exposition d’artistes de l’AIAP–UNESCO.